miércoles, 23 de septiembre de 2015

Analizando el diseño del álbum "American idiot" de Green Day



 Por Marilyn Sánchez

Sétimo álbum de la banda
El día de hoy analizaremos el diseño del álbum “American Idiot” de la banda estadounidense de punk rock ‘Green Day’, siendo una de las portadas más emblemáticas en la industria discográfica debido al concepto comunista que transmite. Éste álbum fue lanzado el 21 de septiembre de 2004 por Warner Bros. Records.

La portada fue diseñada por el artista Chris Bilheimer quien ha realizado muchos carteles con el tema de propaganda comunista china, por este motivo la banda decidió confiarle la ilustración del disco.

La ilustración es sencilla pero con un mensaje muy claro. De entrada podemos ver el fondo negro, esto es con la intención de resaltar los elementos en color. Luego vemos el nombre de la banda con tipografía ‘bold’ en mayúsculas de color blanco, debajo de estas se encuentra el nombre del álbum completamente en minúsculas y de color rojo.

Del lado derecho se encuentra una mano de color blanco, la cual sostiene un corazón con forma y trazos de granada representando  la frase: “ella tiene agarrado mi corazón como una granada de mano”, perteneciente al tema número 8 del disco “She´s a Rebel”.

Ahora bien, el título del álbum es una parodia del reality estadounidense ‘American Idol’, pero está dirigido al gobierno de Bush. La manipulación de los medios, la depresión económica y los jóvenes muertos en la guerra de Irak, por esto la mano del dibujo es blanca en señal de protesta. La granada que sujeta tiene forma de corazón representando la vida y la muerte en la guerra.

La ilustración tiene una buena composición dado que logra equilibrar perfectamente la tipografía con la imagen, los colores están distribuidos resaltando ambos elementos. Así cumple con su objetivo de crear conciencia sobre la guerra y temas políticos que las canciones nos narran.


martes, 22 de septiembre de 2015

Proceso de creación de personajes para videojuegos



Por Iván Manzanilla

CONCEPTO

El primer paso para la creación de un personaje de videojuego, consiste en plasmar  todas las ideas posibles que surjan durante el proceso de bocetaje. Los bocetos deben de cumplir con las características establecidas, por este motivo el artista y el guionista deben trabajar en conjunto para conocer las características físicas/psicológicas del personaje, y su desempeño dentro de la historia.
Diseño de personaje del Maestro Yi de league of legends


MODELADO
 
Una vez tenemos definido el diseño final del personaje, se suele hacer varios dibujos de referencia del personaje en distintas perspectivas e involucrándolo en situaciones de acción. También se puede agregar algún detalle especial por separado como armamento, logo o escudo, etc…
  
Ejemplo de poses de acción del diseño de personajes de crash bandicoot
 
Una vez aprobado el diseño del personaje, se hace el modelado del personaje en 3D, usando un software basado en modelado poligonal (como 3ds Max, Maya o Softimage).
El artista busca definir los movimientos que tendrá el personaje, para esto los animadores trabajan sobre un esqueleto que posteriormente será envuelto por el modelo 3D del personaje para luego agregarle texturas.
Esqueleto de un personaje para moldear en 3D


Para modelar se necesita un software de escultura digital como Zbrush, el cual te permite dar detalle, textura y forma al personaje. Es un método de modelado más natural.
Personaje creado en un software de escultura digital (Zbrush)


PINTURA

Una textura se puede considerar la piel del personaje. Para agregar la textura, es necesario pintar el modelo 3D de un color base, y sobre este colocar las texturas deseadas.
Una vez le hemos dado forma al personaje, lo siguiente será pintarlo, para esto se usan una serie de texturas (imágenes 2D), que se sobreponen en la superficie de los triángulos. Antes de hacer cualquier tipo textura tenemos que distribuir el espacio en la superficie para cada triángulo del modelo. Este proceso, se conoce como desplegado (unwrapping).

Texturas tipo desplegado del juego de DOTA 2


El conjunto de texturas que se usa depende del juego, del motor y los efectos gráficos. También existe otra forma de pintar los modelos y consiste en usar una textura con el color principal del modelo y pintar los detalles del personaje.
Todos estos detalles y texturas requieren procesamiento por pixel y no siempre podremos utilizarlos en todos los juegos. Una solución es pintar algunos detalles usando textura.

Proceso del Modelado 3D de un personaje para videojuegos


El proceso de creación de  personajes de un videojuego es muy largo y tardado, puede extenderse más cuando se trata de un personaje importante, ya que a este se le suele dedicar tiempo extra. Para llevar acabo todo este proceso es necesario la colaboración de varios profesionales que sean expertos en el uso de dichos programas.

 Fuente: